Léo THIBAULT
À ceux qui font les choses pleinement, parce qu’ils aiment profondément ce qu’ils font.
À ceux qui pensent que l’intelligence créative peut naître dans le silence ou dans le chaos.
À ceux qui cherchent dans les idées farfelues, les détails subtils, les intuitions fugaces.
À ceux qui valorisent l’authenticité, parce qu’elle traverse les modes.
Je m’adresse à ceux qui croient que le design est une culture avant d’être un métier.
À ceux qui misent sur l’avenir plutôt que sur les titres.
À ceux qui voient dans les regards neufs, une chance de faire autrement.
Je suis passionné. Curieux. Exigeant.
Et jour après jour, j’essaie d’être la meilleure version de moi-même.
Je ne cherche pas à impressionner.
Je cherche à faire juste.
Mon ambition : devenir directeur artistique.
Pas pour le poste.
Pour les idées qu’il permet de défendre.
Le chemin est devant moi. Je le regarde avec confiance, lucidité, et détermination.
Comme l’a dit Steve Jobs: “Les gens assez fous pour penser qu’ils peuvent changer le monde sont ceux qui le font”
Je n’ai pas peur d’essayer !
« The people who are crazy enough to think they can change the world, are the ones who do »
Steve JOBS


Projet de design spéculatif et hommage visuel, la Mercedes-Benz Sauber C2024 est une réinterprétation contemporaine de l’iconique C11, prototype de course engagé en Groupe C au début des années 90. L’objectif ? Explorer les codes du restomod numérique en proposant une évolution crédible, raffinée et futuriste de ce monstre d’endurance, tout en préservant son aura brute et statutaire.
Ce projet mêle design automobile, 3D modeling, et direction artistique, avec une projection réaliste en rendu studio et une expérience AR immersive via un QR code scannable.
Le design du véhicule se veut taillé dans la masse, fidèle à l’esprit monolithique de la C11 d’origine, tout en y injectant des éléments modernes et racés :
- Optiques LED en rupture géométrique, à l’avant comme à l’arrière
- Aileron ultra-structuré aux courbures affûtées
- Diffuseur arrière et prises d’air retravaillées dans une logique d’efficience aérodynamique stylisée
- Cockpit fluide, qui conserve l’esprit bulle racing mais avec une intégration plus fluide à la carrosserie
Chaque détail a été pensé comme une évolution réaliste, et non une simple fantaisie futuriste.
SCANNEZ LE QR CODE POUR VOIR EN AR
- Analyse de l’originale : étude précise de la C11 pour en extraire proportions et volumes dominants
- Modélisation 3D : silhouette reconstruite, puis sculptée pour intégrer les nouveaux éléments (ailettes, diffuseur, splitters…)
- Focus matériaux : rendu réalisé sous Keyshot, avec un traitement métal/noir mat & chrome, jouant sur le contraste entre nostalgie mécanique et modernité tranchante
- Mise en scène : visuels sur fond noir ultra-cinématographiques pour sublimer les lignes, avec effet “exhibition concept” assumé
- Intégration AR : QR code fonctionnel permettant de visualiser la voiture dans son environnement réel via smartphone
DESIGNPRODUIT
LogicielsPhotoshop
Procreate (iPad)
Rhino 8Keyshot
Refonte du site web de vente de véhicules d’exception pour L’Art de l’Automobile.
L’objectif de ce projet était de moderniser l’identité visuelle de la plateforme dédiée à la vente de véhicules rares, tout en l’alignant avec l’univers graphique de KAR, la ligne lifestyle de la marque.
J’ai cherché à traduire l’esprit unique de L’Art — un mélange de culture automobile, de streetwear haut de gamme et d’esthétique contemporaine — dans une interface élégante, intuitive et immersive.
J’ai d’abord structuré le projet autour de l’expérience utilisateur (UX), en m’appuyant sur les contenus et fonctionnalités déjà présents sur le site original.
L’objectif: optimiser la navigation sans perturber les repères des utilisateurs habitués.
Côté interface (UI), j’ai choisi un design sombre, à l’opposé de l’univers clair du site KAR. Ce contraste affirme l’identité du site dédié aux véhicules d’exception et met en valeur les visuels des voitures, en renforçant leur impact visuel.
L’identité graphique repose sur le logo concept développé pour la collaboration avec Porsche autour de la 911 GT1, utilisé ici comme fil rouge visuel. L’ensemble du site est rythmé par une mise en page affirmée : typographies pleines pages, photographies grand format, et jeux de hiérarchies typographiques (graisses, tailles) pour dynamiser la lecture.
UX/UI DESIGN
LogicielsFigma
Illustrator
AMI’MALS est une application de mise en relation entre propriétaires d’animaux et pet-sitters, pensée pour lutter activement contre l’abandon animal, notamment pendant les périodes sensibles comme les vacances.
L’objectif est double :
- Faciliter la garde d’animaux (chiens, chats, mais aussi NAC – Nouveaux Animaux de Compagnie)
- Sensibiliser et responsabiliser les utilisateurs autour du bien-être animal
La plateforme se positionne comme un compagnon de confiance, chaleureux, simple d’utilisation, et adapté à tous types d’animaux — y compris les NAC (reptiles, rongeurs, oiseaux…), souvent oubliés dans les solutions classiques.
- En France : 300 000 abandons d’animaux chaque été, soit 1 toutes les 2 minutes.
- Explosion du nombre de NAC : +14% en un an (de 4,3 à 5 millions d’individus)
AMI’MALS propose une alternative responsable et accessible.
PROTO: https://www.figma.com/design/nSdgcIu78IhujhlGWuQoZI/UX%2FUI-S5-INTUIT-LAB?node-id=13-11&t=7Gif6rtGqfFbhyDk-1
- Création d’un UX fluide, intuitif et rassurant, basé sur des personas (propriétaires & gardiens)
- L’utilisateur peut switcher facilement entre les deux profils (pet-sitter / propriétaire)
- Fiche détaillée de chaque animal (niveau d’activité, alimentation, santé, vaccins…)
- Géolocalisation des gardiens disponibles
- Messagerie interne pour faciliter l’échange
- Choix du type de garde : chez le propriétaire, chez le pet-sitter, à horaires définis, etc.
- Charte graphique : bienveillance, engagement, confiance
- Couleurs principales : Naturelles (vert d’eau, sable, orange) → pour la chaleur et l’empathie / Vives (bleu électrique, rouge carmin) → pour l’action et la visibilité
- Typographies : GT Eesti Pro Display : moderne, lisible / Cooper Black : ronde, conviviale
- Illustrations et iconographie : douces, ludiques, valorisant la complicité humain-animal
- Réalisé sur Figma avec test interactif (voir lien Figma fourni)
- Développement d’un UI Kit complet avec composants interactifs (boutons, cartes, modales, menus…)
UX & UI
Fonctionnalités clés
Direction artistique
Prototypage
DESIGN PRODUIT
LogicielsFigma
Illustrator
BALLS est un projet de design d’assise pensée pour allier confort, modularité et esthétique contemporaine. Conçu à l’origine pour soulager les douleurs liées à l’endométriose, le fauteuil a été imaginé comme une alternative douce, enveloppante et personnalisable, à mi-chemin entre design d’objet et mobilier thérapeutique.
L’ambition : proposer une assise souple et bienveillante, capable de s’intégrer dans des environnements domestiques ou professionnels sans jamais être stigmatisante.
BALLS repose sur un système simple mais ingénieux :
- Une coque transparente minimaliste (plexiglas ou polycarbonate) qui accueille des balles en mousse de différentes tailles.
- Les balles assurent à la fois le maintien du corps, l’absorption des points de pression et une répartition dynamique du poids, à la manière d’un nuage structuré.
- Le design est modulable : les balles peuvent être remplacées pour varier les couleurs, les textures ou les densités, ouvrant la porte à des déclinaisons esthétiques ou publicitaires, mais aussi à une vraie adaptabilité fonctionnelle.
- Croquis & itérations : développement de la forme de la coque pour créer une assise ergonomique, enveloppante mais discrète.
- Modélisation 3D : rendu du projet avec équilibre des volumes, composition interne des balles, et ajustement du rythme visuel.
- Matériaux projetés : coque en plastique transparent injecté / balles en mousse souple haute densité, lavables et interchangeables.
DESIGN PRODUIT
LogicielsProcreate (iPad)
Rhino 8
Keyshot